Valentina Peri (France / Italy)
Artist in Residency
Matter, Non-Matter, Anti-Matter
may – jun 2022
Tirana Art Lab - Qendra për Art Bashkëkohor është institucioni udhëheqës i artit bashkëkohor të pavarur në Shqipërisë. E themeluar si një organizatë jofitimprurëse, me iniciativën e Adela Demetjës në vitin 2010, TAL synon të promovojë artistët emergjent dhe artin bashkëkohor nga Shqipëria si dhe nga Evropa Qendrore, Lindore dhe Juglindore. Qendra është e orientuar drejt procesit dhe hulumtimit. Nëpërmjet formateve të ndryshme si, rezidencat, ekspozitat, punëtoritë, shfaqjet, ligjëratat dhe bisedimet, si dhe publikimet, TAL ka arritur të krijojë një hapësirë për zhvillimin e debateve dhe mendimeve emergjente kritike dhe refleksive. Qendra ndërmerr dhe mbështet prodhime të reja nga artistë vendas dhe ndërkombëtarë dhe projekte të angazhuara në mënyrë kritike me çështjet artistike, kulturore dhe shoqërore të shoqërive bashkëkohore në tranzicion. TAL vepron nga një hapësirë e pavarur multifunksionale e vendosur në qendër të Tiranës. Laboratori i saj unik përbëhet nga një hapësirë ekspozuese, një hapësirë për artistët në rezidencë dhe një bibliotekë publike të librave të artit bashkëkohor.
Nga 2014 TAL ka retransformuar praktikën e saj konceptuale, operacionale dhe menaxheriale duke u bazuar në konceptin e rhizomës. Ky koncept është i rrënjosur thellësisht, si në kontekstin kulturor shqiptar, ashtu edhe në metodologjitë e reja eksperimentale në aspektin e kërkimit, prodhimit dhe menaxhimit. Në këtë mënyrë TAL përpiqet t'i rezistojë politizimit, polarizimit dhe praktikave neo-koloniale që përhapen në skenën kulturore bashkëkohore lokale dhe globale. Koncepti i metodave të punës përbëhet nga tri aspekte praktike: brenda-jashtë (marrëdhënie të barabarta / partneritet me institucionet e tjera të huaja / shqiptare), nga poshtë-lart (marrëdhëniet e barabarta / institucionet e sistemit të kulturës publike / private) dhe polifonia (marrëdhëniet artistë-publik / në prodhimin e të mirave kulturore). Si rrjedhojë praktika e TAL (hulumtimi, prodhimi i artit / kulturës dhe menaxhimit) mban një lidhje të ngushtë me çështjet horizontale dhe delikate, si transparenca ndaj bashkëpunimeve publike / private, përfshirja e përfituesve në procesin e produketeve kulturore, jofitimprurëse / interesi publik, përshtatshmëria socio-kulturore, efektet mbi grupet e cënueshme (të rinjtë, të moshuarit, minoritetet, punëtorët e rrezikuar), dhe ndikimi në marrëdhëniet gjinore.
Gjatë gjithë këtyre viteve, TAL është rritur në një qendër të artit bashkëkohor të angazhuar me një gamë të gjerë aktivitetesh dhe bashkëpunimesh me institucionet e tjera të artit, muzetë dhe strukturat akademike në Shqipëri, Rajonin e Evropës Juglindore dhe peizazhin ndërkombëtar. Përmes një prej anëtarëve TAL është institucioni i parë shqiptar që ka bashkëpunon me Institutin Kombëtar të Historisë së Artit në Paris, Francë. Falë ekspertizës dhe kapaciteteve të anëtarëve të saj, TAL ishte organizata e parë e artit dhe kulturës në Shqipëri që është financuar nga Programi Creative Europe, në kuadër të një projekti ndërkombëtar partneriteti (Heroes We Love). Gjithashtu si partner kryesor TAL u mbështet në vitin 2016 nga Allianz Kulturestiftung. Këto mbështetje pasojnë bashkëpunimin e vazhdueshëm në të gjitha këto vite me institucione dhe financues të tjerë të huaj, siç është Ministria Italiane e Trashëgimisë Kulturore dhe Turizmit, Muzeu i Historisë Jugosllave Beograd, UGM | Maribor Art Gallery, Instituti për Ausladsbeziehungen, Aleanca Francaise, Instituti Italian i Kulturës, Fondacioni Robert Bosch, Pro Helvetia, Fondacioni Kulturor Evropian dhe një numër i madh i ambasadave në Shqipëri. TAL mbështetet edhe nga Ministria Shqiptare e Kulturës, Muzeu Historik Kombëtar Shqiptar dhe nga institucione të tjera publike dhe private.
DREJTORE EKZEKUTIVE / RESINA MEÇANI
Resina Meçani (l. 1999) është kuratore dhe menaxhere kulture me bazë në Tiranë, me formim artistik. Ajo ka përfunduar studimet në Universitetin e Arteve në Tiranë, në degën e Skenografisë–Kostumografisë, si dhe ka ndjekur programin alternativ edukativ Curating with Care, i iniciuar nga Tirana Art Lab – Qendra për Artin Bashkëkohor në bashkëpunim me Institutin Italian të Kulturës në Tiranë. Në vitin 2023, ajo bashkëthemeloi Satellite Zone, një platformë e dedikuar për mbështetjen dhe promovimin e artistëve të rinj dhe në zhvillim. Gjithashtu ka punuar në Galerinë Kombëtare të Arteve dhe në Tirana Ekspres.
Nga maji 2024 deri në maj 2025, ajo shërbeu si Drejtoreshë Ekzekutive e Debussy Fine Art Gallery, ku kontribuoi në hapjen e galeris dhe zhvillimin e ekspozitave dhe bashkëpunimeve ndërkombëtare. Meçani ka marrë pjesë edhe në programe ndërkombëtare, përfshirë një rezidencë në EULENGASSE (Frankfurt, 2023) dhe Supermarket Art Fair (Stokholm, 2023 & 2024). Si praktika e saj kuratoriale ashtu edhe ajo artistike kanë pë bazë bashkëpunimit, eksperimentimit dhe thyerjen e kufijve midis artistit, kuratorit dhe publikut.
DREJTUSE THEMELUESE 2010-2025 / ADELA DEMETJA
Adela Demetja, ka një dipllomë master në "Studimet Curatoriale dhe Kritike" të Universitetit Goethe dhe Städelschule, Frankfurt / Main, një diplomë në "Programin e Zhvillimit të Lidershipit" të Kolegjit të Evropës dhe Fondeve Evropiane për Ballkanin, Berlin-Bruksel-Bruges dhe një diplomë në "Menaxhimin e Kulturës Evropiane" të Fondacionit Robert Bosch. Nga vitin 2002 deri ne vitin 2006 ajo kreu studimet e larta në degen e pikturës në Akademin e Arteve Tiranë. Prej vitit 2010 është bashkë-themelues dhe Drejtor Ekzekutiv e TAL. Si një kuratore e pavarur ajo ka organizuar, menaxhuar dhe kuruar një numër të madh të ekspozitave dhe ngjarjeve ndërkombëtare në vende të ndryshme evropiane. Në vitin 2015 ajo bashkë-kuroi edicionin e tretë të bienaleve bashkëkohore ndërkombëtare të projektit D-0 Ark Underground në strehimin anti-atomik të ndërtuar nga Titos në Konjic, Bosnje dhe Herzegovinë. Në vitin 2016 ajo u emërua kuratore e Focus: Ish Jugosllavia dhe Shqipëria në panairin ndërkombëtar të artit ndërkombëtar, Vjenë Austri. Si autor ajo ka shkruar recensione të ekspozitave, tekste katalogu dhe artikuj në botime dhe platforma të ndryshme në internet.
EKIPI MBËSHTETËS
VJOLA KASËMI
ISH-KURATOR / BASHKËPUNTOR
Romeo Kodra, Matilda Odobashi, Sonja Lau, Eni Derhemi, Jiri Gruber, Klaudia Fagu
M: info@tiranaartlab.org
+355699420969Nuk kemi një hapësirë për momentin.
Jemi në kërkim të një hapësire të re.
Nese dëshironi të informoheni rregullisht mbi aktivitetet e TAL ju lutemi dërgoni një email në:
info@tiranaartlab.org
Që nga fillimi i saj në 2010 deri në 2014, aktivitetet e TAL u urganizuan në hapësira të ndryshme arti si dhe në hapësira publike, kryesisht në qytetet e Tiranës, Shkodrës dhe Pogradecit. Nga viti 2014 deri në 2018 TAL operoi nga një hapësirë e pavarur multifunksionale e vendosur në qendër të Tiranës. Laboratori i saj unik përbëhej nga një hapësirë ekspozite, një hapësirë për artistët në rezidencë dhe një bibliotekë e hapur publike e librave të artit bashkëkohor.
Për momentin nuk kemi një hapsirë dhe i organizojmë aktivitetet në vendndodhje të ndyshme. Ndërkohë TAL është duke kërkuar një hapësirë të re.
Tirana Art Lab organizon një program ndërkombëtar rezidencash, i hapur për artistët, kuratorët dhe teoricienë nga të gjitha fushat e kulturës bashkëkohore. Rezidenca u jep pjesëmarrësve mundësinë për të kaluar një kohë të caktuar në Shqipëri, për të njohur vendin dhe për të bashkëpunuar me artistë dhe ekspertë nga rajoni. Rezidenca synon prodhimin e veprave dhe projekteve të reja të artit që rezultojnë nga hulumtimi në vend. Kohëzgjatja e qëndrimit varet nga propozimi përkatës i projektit.
Për momentin nuk kemi asnjë thirrje të hapur për rezidentë.
Artist in Residency
Matter, Non-Matter, Anti-Matter
may – jun 2022
Artist in Residency
Matter, Non-Matter, Anti-Matter
apr – may 2022
Artist in Residency
Matter, Non-Matter, Anti-Matter
nov – dec 2021
Artist in Residency
Exhibition Artists in Residency
sep – nov 2021
Artist in Residency
Exhibition Artists in Residency
may – jun 2021
Artist in Residency
Exhibition Artists in Residency
nov – dec 2020
Designer in Residency
oct 2018
Artist in Residency
jun – jul 2018
Artist in Residency
mar – apr 2018
Artist in Residency
sep – oct 2015
Artist in Residency
apr – may 2015
Artist in Residency
mar – apr 2015
Artist in Residency
apr – jun 2013
Artist in Residency
apr – may 2014
Artist in Residency
Pipifax – Through the Looking Glass and what we found there
may – jun 2011
Artist in Residency
Monument Ginger Society Tirana
apr – may 2011
Double Feature ёshtё njё format eventesh qё Tirana Art Lab aplikon nё mёnyrё sistematike pёr t’i prezantuar publikut shqiptar, rajonal dhe ndёrkombёtar, nё njё hapёsirё tё vetme dhe nё njё dialog tё pёrbashkёt, dy pozicionime artistike.
Me pozicionimin e pёrbashkёt tё dy artistёve, duam tё kontekstualizojmё artistёt dhe punёt e tyre si dhe tё krijojmё njё narrativё historike tё nevojshme pёr zhvillimin e artit bashkёkohor nё Shqipёri dhe Rajon. Struktura e eventit na mundёson fleksibilitet nё kombinimin binar tё pozicionimeve artistike nё çdo ekspozitё, qё pёrkthehet nё krijimin e ndёrlidhjeve dhe referencave reciproke tё dy pozicionimeve.
Kryesisht na intereson konceptualizimi, kurimi dhe organizimi i ekspozitave me cilёsi dhe relevacё artistike, si dhe krijimi i hapёsirёs pёr diskutim, e cila gjenerohet nga punёt e ekspozuara.
Double Feature ёshtё njё seri ekspozitash qё do tё ndёrlidhё sёbashku pozicionime kombёtare dhe ndёrkombёtare, pozicionime tё disiplinave tё ndryshme, pozicionime tё gjeneratave tё ndryshme.
Performative Exhibition is a new format initiated by Tirana Art Lab – Center for Contemporary Art with the intention to disclose exhibiting and to make public through performativity not only the process of artistic creation and curating, but also find ways to include in the exhibiting process and the means of production behind and beyond the event itself. The concept of “Performative Exhibition” aims to find new ways of exhibiting and curating which break with the temporary / unique features of the contemporary exhibition and propose enduring ways of working together. The first exhibition of this series will be developed under the title “Center of Integration” and aims to reflect visually, poetically and theoretically on the notion of integration. Center of Integration is a joined project of Tirana Art Lab and the art collective Patriotisme that will have its first public appearance at Tirana Art Lab from 24 to 29 of July 2018. Various Albanian and foreign artists, curators and theorists/researchers have been invited to contribute to the program through lectures, talks, performances and installations.
The program is eager to tackle new hybrid formats of contemporary music and visuals arts by means of new audio-visual productions, concerts, talks and screenings.
"Kurim me Përkujdesje" është një program arsimor alternativ i nisur dhe zhvilluar nga Tirana Art Lab - Qendra për Artin Bashkëkohor. Edicioni i parë i programit promovohet dhe mbështetet nga Istituti Italina i Kulturës në Tiranë dhe është i kuruar në partneritet me Spazio Taverna Romë.
Programi u krijua si përgjigje ndaj nevojës për mundësi arsimore në fushën e krijimit të ekspozitave për punonjësit e rinj të kulturës në vend dhe nga një perspektivë lokale.
“Kurim me Përkujdesje" është një program që reflekton mbi kurimin, duke marrë në konsideratë zhvillimet dhe kushtet e prodhimit të artit në Shqipëri dhe rajonin e Evropës Juglindore. Qëllimi i tij kryesor është të ofrojë njohuri dhe informacion praktik për punonjësit e kulturës, duke i përgatitur ata për të sfiduar dhe sjellë perspektiva të reja në skenën e artit vendas dhe ndërkombëtar. Për më tepër, programi synon të krijojë një lidhje me debatet ndërkombëtare rreth praktikave bashkëkohore kuratoriale, veçanërisht strategjive dhe mënyrave të reja të kurimit që synojnë të ofrojnë qasje kuptimplote, të qëndrueshme dhe qëllimplota në praktikat kuratoriale.
Me Nikolin Bujari, Orestia Kapedani, Erald Nezaj, Ferdinand Paci, Remijon Pronja, Nurhan Qehaja, Anila Rubiku.
Kuruar nga Rrezearta Agasi, Sara Boci, Sigi Buzi, Dejvi Dauti, Paola Iljazi, Anyla Kabashi, Ana Lushaj, Besmira Rraci, Erilda Selaj, Jozefina Vokrri, Keit Zaloshnja.
Kujtesë e Trupëzuar prezanton vepra të cilat i qasen trupit si një enë e kujtesës dhe historisë përmes një shumësie kujtimesh, duke gjurmuar prejardhjen e tyre në një të kaluar të përbashkët, të vështirë dhe të dhunshme. Çdo gjeneratë – ata që kanë jetuar në totalitarizëm, ata që jetojnë në tranzicion të vazhdueshëm, apo ata që kanë ardhur pas tyre – ruan ende mbetje të asaj të kaluare, që shfaqen si në art ashtu dhe në jetë. Në një terren të formësuar nga trauma, heshtja, puna, mërgimi dhe rezistenca, format dhe gjestet që zgjerojnë kujtesën kolektive shndërrohen në mjete të afta për të përcjellë forcën e saj, duke nxjerrë në pah se si e shkuara vazhdon ta ndërtojë të tashmen.
Tensioni mes së shkuarës dhe së tashmes reflektohet në vetë hapësirën e ekspozitës. Vila 31, dikur streha e një diktatori, ka pasur një prani të rëndë fizike dhe psikologjike për disa breza që prej ndërtimit të saj gati gjysmë shekulli më parë. Pavarësisht të qenit e fshehur nga sytë e publikut për pjesën më të madhe të ekzistencës së saj, vila ka prodhuar një imazh të materializuar nga frika, thashethemet dhe spekulimet. Hapja e saj për publikun dhe rifunksionalizimi si rezidencë artistësh ngrenë pyetje mbi përgjegjësinë e përbashkët ndaj praktikave të kujtesës që lidhen me të kaluarën diktatoriale të Shqipërisë, veçanërisht në një shoqëri ku e kaluara është trajtuar në copëza që nuk e formojnë të tërën, duke mos u përballur kurrë plotësisht me efektet e saj.
Kjo ekspozitë shqyrton hendekun midis përvojës së jetuar dhe rrëfimit historik, midis asaj që ka ndodhur dhe si kujtohet, midis asaj që qëndron në trupa dhe asaj që mbijeton në imazhe, objekte dhe histori. Shtatë artistë të gjeneratave të ndryshme reflektojnë mbi qëndresën e identitetit dhe vetëdijes përkundrejt narrativave të totalitarizmit, nacionalizmit, dhunës dhe pasojave të tyre.
Ndërhyrja e Nikolin Bujarit angazhohet në mënyrë të drejtpërdrejtë me Vilën 31, duke zbuluar imazhe nga brenda saj, krahas letrave të fundit të shkruara nga një i burgosur politik përpara ekzekutimit të tij. Duke shkuar nga hapësirat më intime të shtëpisë drejt oborrit të jashtëm, instalacioni i bashkon këto realitete në dukje të largëta në një përvojë të vetme e të
njëkohshme. Në serinë e saj fotografike, Orestia Kapidani dokumenton ish-spitalin psikiatrik të Shkodrës në një pezull të çuditshëm, një ndërtesë e braktisur e gjendur në një pavendosmëri ligjore, që bëhet metaforë për një shoqëri të ngecur në një tranzicion pa mbarim. Veprat e Erald Nezajt karakterizohen nga fshehja dhe zbulimi i njehërshëm i traumës, identitetit dhe kujtesës, duke vënë në pikëpyetje maskat që njerëzit përdorin për të mbijetuar ose për t'u përshtatur. Ato shfaqen dhe rishfaqen si strehë dhe si barrë njëherësh, të shkruara në trup përgjithnjë. Vizatimet e Ferdinand Pacit nga vitet ‘60 shfaqin minatorët në vërtetësinë e tyre, duke u lejuar lodhjen dhe dëshpërimin që hasnin çdo ditë, por që nuk mund ta zotëronin haptazi, duke e bërë vetë pikturimin një akt të qetë rezistence. Remijon Pronja ballafaqon qeset plastike të lyera me graso të emigrantëve që arratiseshin nga Shqipëria gjatë regjimit komunist me pamje të gjalla plazhi në brigjet e detit Adriatik, të cilat shfaqen njëherësh si vend argëtimi dhe largimi, ku kërkimi i një jete më të mirë ishte i pandashëm nga rreziku dhe humbja. Nurhan Qehaja përballet me narrativat e trashëguara përmes gjuhëve të kufizuara: asaj të trupit dhe asaj të vendit të saj, si një mënyrë për të nxjerë në pah se si formësohet dhe sfidohet dominimi individual dhe kolektiv. Anila Rubiku gdhend portretet e diktatorëve vetëm për t'u përpjekur t'i fshijë ato, duke e kthyer punën e vizatimit dhe fshirjes me gomë në një akt kundër imazheve përmes së cilave pushteti kërkonte të mbijetonte me çdo kusht.
Një tryezë me referenca të literaturës së programit, libra nga ish të persekutuar dhe materiale të prodhuara nga pjesëmarrësit e Kurim me Përkujdesje II formojnë një pjesë integrale të ekspozitës.
Kujtesë e Trupëzuar është një ekspozitë e kuruar nga pjesëmarrësit e Kurim me Përkujdesje II, një program alternativ edukimi edicioni i dytë i të cilit është përqëndruar në rolin e kuratorit si ndërmjetës midis së shkuarës dhe së tashmes, riformësimin e kujtesës kolektive, angazhimin me historitë e anashkaluara dhe nxitjen e dialogut mbi rezistencën dhe identitetin.
Kurim me Përkujdesje II është zhvilluar nga Tirana Art Lab – Center for Contemporary Art, në bashkëpunim me Istituto Italiano di Cultura, Vila 31 x Art Explora, Goethe Zentrum Tirana dhe mbështetur nga Ministria e Turizmit, Kulturës dhe Sporteve.